Лаборатория «Я осознаю себя в контексте современного искусства» (Мария Седошенко)

Старт 5 января 10 занятий + Бонусы 4 недели обучения Курс позволит вам с позиции куратора смотреть на то, что вы создаете, и в формате месячного интенсива переосмыслить полностью свои идеи и почувствовать свободу и безграничность своей Вселенной внутри Между академическим искусством и современным актуальным лежит будто невидимая пропасть. Художники часто не понимают, как сделать «тот самый шаг», который дает возможность попасть в среду. Мы учимся создавать правильные документы, пишем десятки работ, но не понимаем, почему на заявки галереи отвечают сухим отказом. Все вокруг твердят, что в центре искусства сегодня стоит ИДЕЯ, что нужно работать со СМЫСЛОМ, что важно осмыслять АКТУАЛЬНЫЙ КОНТЕКСТ, исследовать остро-социальные вопросы. Но как разобраться что это все значит?! Художникам сложно понять контекст и разобраться, как же эту пресловутую НАСМОТРЕННОСТЬ сформировать. А потом еще и применить к своему искусству. И во всем этом не потерять себя. Всем инструментам предшествует идея, концепция, вокруг которой строится авторское высказывание. На нем и сконцентрируемся на курсе. Мы познакомимся с современным искусством 20-21 века с позиции анализа и возможности применить эти знания к глубокому осмыслению своих работ. Невозможно понять, насколько искусство новаторское, если не определить границы, до которых эксперимент уже расширился, чтобы идти дальше и сказать «свое слово» в искусстве. ДЛЯ КОГО ЭТОТ КУРС Вы только начинаете и хотите понять, что есть искусство, а что - нет, чтобы создавать стоящие работы Хотите, чтобы ваши работы стоили минимум 20 000 рублей, а лучше - 20 000 евро Мечтаете, чтобы коллекционеры ждали ваши новые работы, чтобы купить их Вы уже создаёте искусство и хотите найти свою уникальность, выявить свой неповторимый почерк Мечтаете стать известным художником, чтобы ваш стиль и ваше имя говорили сами за себя Хотите подойти к своему творчеству концептуально и создать проект собственной выставки Вы хотите научиться создавать небанальное искусство Хотите, чтобы ваше искусство воспринималось зрителем наполненным и глубоким Хотите научиться писать арт-статьи, которые можно публиковать в журнале. Хотите развиваться в среде актуального искусства, попасть в арт-мир и играть по-крупному Вы работаете в любой из сфер, которая связана с искусством: художники, скульпторы, перформансисты, дизайнеры, кураторы, менеджеры художников… Хотите услышать мнение арт-менеджера, искусствоведа, галериста, который изучил вопрос на практике, и знает, как можно воплотить ваши идеи в жизнь ЧТО ИЗМЕНИТЬСЯ В ВАШЕЙ ЖИЗНИ ПОСЛЕ КУРСА Ваши проекты и выставки: Научитесь мыслить концептуально, быть самому себе куратором и создавать выставочные проекты Сможете реализовать свой выставочный проект на высоком уровне Научитесь работать с текстом и писать арт-статьи Ваше понимание себя и современного искусства: Начнете формировать насмотренность Поймете, как это делать правильно, на что именно обращать внимание Станете разбираться в направлениях, именах и стилях современного искусства Научитесь смотреть на искусство не просто как зритель, а как аналитик Поймете концепцию того, как создавались работы признанных во всём мире мастеров Научитесь видеть суть, идею известных произведений Поймете, как применять эти знания в своём творчестве, на что делать акцент при создании работ ЧТО БУДЕТ НА КУРСЕ Концепция проекта: - Рассмотрим поэтапно, как организовать качественную персональную выставку: от кураторского проекта до организационных вопросов - Составим план проекта персональной или групповой выставки (на выбор), разберем специфику обоих вариантов - Разберем, кто такой куратор и какие принципы лежат в основе кураторства - это поможет мыслить выставочными проектами и создавать законченные художественные высказывания. - Подход куратор-художник очень поможет в написании Artist Statement - необходимого документа для заявок в галереи, резиденции, опен-коллы Идеи и креативность: - Рассмотрим набор креативных техник для развития сильных идей - Разберем, как идеи переводить в тексты, которые проложат мостик к пониманию вашего искусства зрителем - Напишем статью лонгрид о вашем искусстве, которая может быть использована для публикации в СМИ, в качестве инструмента PR, в статье каталога Искусство: - Рассмотрим вместе с опытным искусствоведом и галеристом историю 20 века по 4 направлениям: Цвет, Форма, Пространство, Смысл. - Отследим взаимосвязь через анализ работы с каждым из этих инструментов разными художниками в разные времена - Посмотрим, как одно вытекало из другого и реализовывалось в новом качестве: никаких сухих дат, только мостики через направления, чтобы увидеть развитие идей и собрать целостную картинку у себя в голове. - Будем смотреть развитие внутри каждого направления, а не просто разбирать разрозненные факты, которые не имеют практического применения - Исследуем то, с чем работали до нас: чтобы понять до каких границ искусство уже разрослось, сделать шаг за эти пределы и сказать то самое "новое слово", к которому все так стремятся - Будем анализировать ключевые и самые яркие точки в современном искусстве, чтобы точно иметь ответ на вопрос «искусство ли это» Художественное видение: - Уделим большое внимание анализу российского и зарубежного искусства 21 века - Научимся видеть больше и глубже - Найдем точки через которые можно не только понять, но и почувствовать искусство - это даст возможность свободно рассуждать о своей философии и говорить о своих работах без страха, приводя аргументы - Научимся анализировать «сложные» объекты, инсталляции, процессуальное искусство, видео-арт - это даст свободу в поиске своей техники - Научимся применять алгоритмы анализа информации, чтобы своевременно отвечать на актуальные проблемы времени - Соберем словарь сложных терминов, чтобы была уверенность, что вы говорите со средой на одном языке ЧТО ПОЛУЧИТЕ ПОСЛЕ КУРСА Проект выставки: - Подготовите проект реализации персональной или групповой выставки - Продумаете план и концепцию персональной выставки - Получите понимание того, как сделать выставку с минимальным бюджетом и при этом вызвать резонанс со стороны общественности Понимание современного искусства: - Получите грамотность в вопросах актуального искусства: больше не будет вопроса, как понять, кто из огромного потока художников значим, а кто нет - Понимание, почему те или иные работы стали знаковыми в истории искусства и определили его развитие - Умение разбираться в творчестве современных художников и понимание, почему те или иные авторы сегодня получили признание Понимание себя и своего творчества: - Напишете арт-статью, которую можно предложить для публикации в журнале - Получите инструменты работы с текстом о вашем творчестве - Умение презентовать свое искусство на качественном уровне - Осознанность в дальнейших шагах развития карьеры художника - Нового себя с глубоким взглядом на то, что вы создаете - Веру в себя, свои силы и своё творчество - Понимание, что пора мыслить и действовать по-крупному Спойлер: Программа курса Занятие 1: Идея во главе всего - Что такое идеи и откуда они берутся - Практики для развития креативности - Как находить идеи в искусстве, актуальные современному контексту российскому и зарубежному - Обзор актуальных идей в примерах высказываний актуальных художников - Как избежать банальности - Какие ошибки совершают художники, работая с популярными идеями - Как раскрыть самобытность вашего искусства - Как работать с сайт-специфичным контекстом Результат: - Поймёте, как находить, генерировать идеи и применять их в своём творчестве - Научитесь создавать небанальное искусство - Поймёте, как выразить себя через свои произведения - Научитесь выявлять особенности места и создавать сайт-специфичные проекты, что является одним из важных направлений в искусстве сегодня Бонус: - Чек-лист “Генератор идей» - Чек-лист: начнём собирать материал для лонгрида - Чек-лист: Как написать арт-статью для журнала Занятие 2: Знакомство с современным искусством: ЦВЕТ - В какой момент цвет в искусстве перестал быть инструментом, а стал самостоятельным героем? - Как передать сюжет через цвет - Какие художники поставили цвет во главе своего высказывания - Достаточно ли одного цвета, чтобы сказать новое слово в искусстве сегодня - Как описывать ваше искусство с позиции цвета - Разные подходы к диалогу с цветом в разных направлениях в искусстве - Как эволюционировала философия цвета от импрессионизма до неоформализма - Как цвет влияет на психологию восприятия Результат: - Сможете глубже выражать идеи с помощью цвета и уметь это обосновать в своих текстах, описаниях к работам - Научитесь смотреть на цвет, как на самостоятельного героя произведения - Сможете обосновывать в artist statement и в диалоге с клиентом сильные стороны своих произведений, если они базируются на эстетике и работе с цветом Бонус: - Чек-лист “Что ещё посмотреть по теме. Цвет: ключевые имена, лекции, книги” Занятие 3: Знакомство с современным искусством: ФОРМА - От классической скульптуры к лэнд-арту - Посмотрим, как форма может выражать идею, рассказывать зрителю историю и как ее правильно осмыслить и передать в тексте - Как современная скульптура отличается от классической и где грань между скульптурой и арт-объектом - Все об инсталляциях и как работать в этой технике - Минимализм и знакомство с философией чистой формы и как объект способен менять пространство - Как произведение искусства способно менять восприятие ландшафта Результат: - Научитесь глубоко смотреть на форму, как на самостоятельного героя произведения искусства - Сможете осознать силу своих произведений, отталкиваясь от объема - Расширите границы работы с материалом, которые позволят вам искать новые актуальные медиумы для воплощения своих идей (арт-объекты, инсталляции, скульптура) Бонус: - Чек-лист “Форма: ключевые имена, лекции, книги” Занятие 4: Знакомство с современным искусством: ПРОСТРАНСТВО - Человек всегда находится в пространстве и является его неотъемлемой частью - что это значит - Искусство работает не только с понятием самого предмета, но и исследует среду, в которой он «живет» - посмотрим, как это - Познакомимся с подходом школы Баухауса в исследовании пространства и узнаем, как «искусство смогли подчинить науке» - Поговорим про перформансы, хэппенинги, энвайронменты и как через динамику и процесс человек может проявляться высказыванием в пространстве - Как искусство способно изменить ткань города: стрит-арт, паблик-арт Результат: - Научитесь осознанно работать с пространством и осмыслять его - Поймете, как выстраивать диалог со зрителем в пространстве вашей выставки - Сможете применять эти знания в своих произведениях: рассматривать свое искусство не только изолированно, но и менять с помощью него пространство вокруг - Расширите границы фантазии и, возможно, решите попробовать себя в перформативных практиках - Осмыслите себя как инструмент искусства Бонус: Чек-лист “Пространство: ключевые имена, лекции, книги” Занятие 5: Знакомство с современным искусством: СМЫСЛ - Современное искусство интеллектуально, хотим мы этого или нет - Как осмыслять, но не выглядеть глупо - Как не перегружать смыслами, а раскрывать глубже искусство зрителю - Рассмотрим острое провокационное искусство и научимся отличать художественное высказывание от пустого эпатажа - На примерах актуальных работ Венецианской биеннале рассмотрим, как сегодня художники работают со смыслами и найдем «ключи», как эти инструменты применять к своим работам Результат: - Научитесь работать со смыслами, анализировать и применять этот подход для углубления своих работ - Увидите, насколько важно сегодня работать с контекстом и концепциями - Сможете углубить восприятие тем, которые исследуете - Разберетесь, чего же ждет арт-среда, когда говорит об “остро-социальном искусстве” Бонус: - Чек-лист “Смысл: ключевые имена, лекции, книги” - Чек-лист “Как написать статью об искусстве” Занятие 6: ПРАКТИКУМ 1 - Напишем статью, раскрывающую глубину смыслов, которые вы обнаружите или дораскроете в своих работах - Разберем на вебинаре ваши тексты и я дам рекомендации, как их можно усилить и куда можно обратить фокус внимания Результат: - Получите обратную связь на свои тексты от куратора (тариф с обратной связью) - На конкретных примерах во время разбора куратором научитесь видеть плюсы и минусы своих текстов - Сможете скорректировать свои тексты так, чтобы они работали на ваше продвижение Занятие 7: Российский рынок современного искусства - Ключевые именах и ключевые произведениях - Опыт Уральской индустриальной биеннале, Триеннале молодого искусства - Премия Кандинского и художники, которых показывают самые значимые галереи в российской арт-среде - Специфика российского локального рынка с позиции смыслов и концепций - Моменты, актуальные для зарубежной аудитории Результат: - Научитесь разбираться в ключевых мероприятиях, именах и произведениях - Получите понимание - какое искусство востребовано сегодня на рынке Занятие 8: Художник-куратор - Кто такой куратор - Как найти сильную идею для вашей выставки и средства ее трансляции - Как найти баланс между интеллектуальным и понятным широкому зрителю высказыванием - Как создать кураторский проект выставки - Примеры кураторских российских и международных сильных выставочных проектов Результат: - Научитесь формировать идею, концепцию выставки - Разберётесь в том, какие проекты можно считать сильными и какие признаёт международное арт-сообщество - Поймёте, как создать собственный кураторский проект Бонус: - Чек-лист “Организация выставки” Занятие 9: ПРАКТИКУМ 2 - Обсуждение ваших концепций выставок с практическими рекомендациями Результат: - Получите обратную связь от ведущей курса на идею вашей выставки - На примере других участников поймёте сильные и слабые стороны разных концепций 10 занятие: ПРОЕКТ ВЫСТАВКИ - Обсудим детально все подводные камни при организации выставки - Организация выставки и как самому быть себе арт-менеджером - Все этапы подготовки и реализации выставочного проекта - Оформим все в готовый проект, который вам останется только реализовать! Результат: - Поймёте, как не совершать ошибок при создании и реализации собственного проекта выставки - Узнаете все этапы подготовки и реализации - Оформите в готовый проект концепт групповой или персональной выставки Бонус: - Чек-лист: “Словарь актуальных терминов современного искусства” БОНУСЫ 1. Два вебинара от мастерской "Богатый художник" 2. 30 разборов «как это понять» - ежедневный анализ в чате одного актуального произведения современного искусства для формирования насмотренности 3. Бонусы в виде чек-листов от спикера (5 штук) Спойлер: Подробнее Концепция проекта - Рассмотрим поэтапно, как организовать качественную персональную выставку: от кураторского проекта до организационных вопросов - Составим план проекта персональной или групповой выставки (на выбор), разберем специфику обоих вариантов - Разберем, кто такой куратор и какие принципы лежат в основе кураторства - это поможет мыслить выставочными проектами и создавать законченные художественные высказывания. - Подход куратор-художник очень поможет в написании Artist Statement - необходимого документа для заявок в галереи, резиденции, опен-коллы Идеи и креативность - Рассмотрим набор креативных техник для развития сильных идей - Разберем, как идеи переводить в тексты, которые проложат мостик к пониманию вашего искусства зрителем - Напишем статью лонгрид о вашем искусстве, которая может быть использована для публикации в СМИ, в качестве инструмента PR, в статье каталога Искусство - Рассмотрим вместе с опытным искусствоведом и галеристом историю 20 века по 4 направлениям: Цвет, Форма, Пространство, Смысл. - Отследим взаимосвязь через анализ работы с каждым из этих инструментов разными художниками в разные времена - Посмотрим, как одно вытекало из другого и реализовывалось в новом качестве: никаких сухих дат, только мостики через направления, чтобы увидеть развитие идей и собрать целостную картинку у себя в голове. - Будем смотреть развитие внутри каждого направления, а не просто разбирать разрозненные факты, которые не имеют практического применения - Исследуем то, с чем работали до нас: чтобы понять до каких границ искусство уже разрослось, сделать шаг за эти пределы и сказать то самое "новое слово", к которому все так стремятся - Будем анализировать ключевые и самые яркие точки в современном искусстве, чтобы точно иметь ответ на вопрос «искусство ли это» Художественное видение - Уделим большое внимание анализу российского и зарубежного искусства 21 века - Научимся видеть больше и глубже - Найдем точки через которые можно не только понять, но и почувствовать искусство - это даст возможность свободно рассуждать о своей философии и говорить о своих работах без страха, приводя аргументы - Научимся анализировать «сложные» объекты, инсталляции, процессуальное искусство, видео-арт - это даст свободу в поиске своей техники - Научимся применять алгоритмы анализа информации, чтобы своевременно отвечать на актуальные проблемы времени - Соберем словарь сложных терминов, чтобы была уверенность, что вы говорите со средой на одном языке Спойлер: Об авторе Ведущая Мария Седошенко - Арт-менеджер, имеет большой опыт работы в галерее, Винзавод, Москва - Преподаватель истории искусств и истории дизайна - Лектор истории искусства московского музея (Музей Экслибриса) - Закончила бизнес-академию РМА по направлению галерейный бизнес - Получила образование по специальности арт-менеджмент и галерейный бизнес - Прошла практику в аукционном доме Phillips - Регулярно консультирует художников по продвижению и развитию Почему стоит учиться именно у неё: “Я подхожу к искусству всегда как к комплексу знаний теоретических из истории искусства и практических из рабочей практики. Для успешного развития я бы выделила следующую формулу: теоретические знания по истории искусства(база для анализа и осмысления вашего искусства) + понимание схем и алгоритмов действия рынка(организационные навыки). И, как показывает практика, без знаний в истории искусства очень сложно по-настоящему осмыслить свое творчество. Главный плюс, как и всегда, ЭКОНОМИЯ ВРЕМЕНИ, получая знания из достоверных источников и практики. Курс будет полезен не только тем, кто хочет самостоятельно организовать выставку, но и каждому художнику, который хочет выйти на новый уровень диалога с самим собой и с миром посредством искусства. Если вы начинающий художник или художник с академическим опытом, любому будет полезно переосмыслить себя В КОНТЕКСТЕ актуального искусства, понимая какие возможности сегодня дает арт-среда”. Название: Я осознаю себя в контексте современного искусства Автор: Мария Седошенко Тариф "С обратной связью" (с доп. бонусами)