Живопись маслом для начинающих. 2022 (Наталья Юршина)

Обновленный авторский онлайн-курс Натальи Юршиной В программу курса входит 8 уроков: 0. Вводная часть Наша первая неделя - самая насыщенная! В первый день наших с Вами занятий я Вам дам максимально много полезнейшей информации, которая просто необходима для начинающих художников! В первой ознакомительной части нашего курса мы изучим такие очень нужные и важные темы, как: - Инструменты и материалы для курса - Упражнения для постановки руки и виды мазков кисти (в каждом уроке) - Смешивание красок ( +Цветовой круг Иттена) - Очистка инструментов Также в отдельном блоке этого урока мы разберём, какие материалы в целом нужны для творчества, какие бывают холсты, виды красок, их особенности и отличия. Научимся подбирать кисти для масляной живописи, а также поговорим о разнице растворителей и разбавителей, ведь от их выбора также зависят свойства красок. 1. Знакомство с тоном (Картина в серой тональности "Хлопок") Задача этого урока —- научиться работать с мягкой тональностью красок. Мы будем работать в серых оттенках, но добавлять в них нотки тепла и холода, чтобы картина становилась живее и реалистичнее. Начинаем с этой темы, так как в начале важнее научиться работать с легкими оттенками, прежде чем переходить к ярким открытым цветам. 2. Свет и тень (картина "Небо и облака") Весь мир вокруг нас основан на гармонии света и тени, и живопись —- не исключение. Задача этого урока — изучить основные правила светотени и понять, как цвет в живописи будет меняться в зависимости от освещения. На этом уроке мы будем, помимо светотени, изучать тепло и холод, а также их проявление в картинах. Основная тематика урока — небо и облака! Где мы видим самый яркий свет? Конечно же, на небе! Плюс, бонусом к теме будет изучение техники написания облаков — это очень актуально и часто встречается в картинах. 3. Предметная живопись. Особенности передачи объема в простом натюрморте. "У меня получается плоская картинка, я не знаю, как её сделать объёмной". Очень частая ситуация начинающих художников, о которой я слышала слишком часто! Чтобы форма стала объёмной, очень важно использовать правильные цветовые сочетания, основываясь не только на геометрии, но и на светотени, которую мы изучили ранее. А также немаловажно расставлять акценты, опираясь на которые, зритель понимает, что ближе, а что дальше. Задача этого урока — развеять миф о том, что писать объемные формы сложно. Мы применим правила светотени, геометрии и цветовых сочетаний, опираясь на которые Вы сможете написать лёгкий фруктовый натюрморт! 4. Воздушная перспектива ("Горы") Иногда смотришь на картину и понимаешь, что ты находишься в ней, смотря вдаль. Пространство разделяется на "здесь" и "там". Как же правильно передавать ощущение пространства на полотне? Задача этого урока — научиться писать горные пейзажи так, чтобы у зрителя появлялось ощущение присутствия в картине. Как этого добиться? Всё просто! Существуют правила воздушной перспективы —те правила, которые мы будем изучать и применять в наших картинах, чтобы показывать пространство — план передний и план дальний. 5. Звездная ночь. Пишем "Звездное небо". Вдохновляясь работами других художников, решено было выбрать данную тему, как часть нашего курса. Ночь — время вдохновения, уединения и медитации. Самые искренние мысли и тайные желания посещают нас ночью. Задача этого урока — научиться работать с тёмной гаммой красок, не бояться её и понять, как за счёт темного ночного неба можно передать свечение луны, звёзд и облаков. Мистическая, но очень умиротворяющая картина. 6. Декоративная живопись (Работа открытыми яркими цветами "Попугай") Сочность открытых цветов порой приводит в шок! "Как так можно? Слишком ярко!" Да, зато как это будоражит ум и поднимает ввысь настроение! Что такое "открытый цвет"? Это тот, который мы берём уже готовым. Возможно, Вы — тот самый счастливчик, который накупил в магазине 30 разных красок всех цветов радуги и теперь не знает, куда их деть. Самое время для них! А если у вас только основной набор — ничего страшного, мы уже умеем смешивать множество оттенков. Задача этого урока — уйти от классических правил светотени и позволить себе чуточку больше, поработав яркими, сочными оттенками, не ограничивая себя простыми сочетаниями. Самое время для практики! 7. Лесной Пейзаж Любой курс, по моему мнению — это постепенное выстраивание потока знаний и навыков, по нарастающему уровню сложности. В этой теме мы подведем итоги всем полученным знаниям и закрепим их. Почему лесной пейзаж? В его написании заключены все особенности живописи, которые мы заключили ранее. Задача этого урока — объединить знания о светотени, о воздушной перспективе, об объеме и создать более сложную работу, которая расширит Ваши навыки в масляной живописи. +Дополнительные картины к курсу Орхидеи Тигр Небо на рассвете Облачное небо Бананы Груши Закатное солнце Луна над горой Фиолетовое небо Луна и звезды Мадрил Фламинго Попугай Лесное озеро Пейзаж